Cinématique, la musique de cet orchestre-là l’est assurément. Et pas seulement en raison du nom délicat et poétique de ce quatrième album, plus pop, du groupe anglais fondé par Jason Swinscoe (cinq ans après l’ampleur cosmique du splendide Every Day , et en comptant, l’année suivante, la superbe BO orchestrale, en noir et blanc et en apesanteur, composée pour donner une nouvelle dimension au film muet Man With A Movie Camera ).

Un intitulé à résonance intime en relation sans doute avec une certaine cinéphilie francophile, qui sera néanmoins le seul clin d’oeil à l’hexagone de ce nouvel opus évocateur, plutôt, d’une certaine Amérique perdue quelque part entre douceur et amertume. Une Amérique urbaine ou intimiste, paisible ou animée, faite d’ombre et de lumière mais toujours chaleureuse, de cette chaleur propre aux sentiments qui naissent d’une lutte intérieure contre le désespoir, d’une rencontre miraculeuse entre deux solitudes dans le tumulte de nos vies quotidiennes ou encore d’un océan de silence isolant la mélodie d’un piano du monde extérieur. Une Amérique, donc, bien éloignée des généralisations engendrées par un gouvernement aux politiques intérieure et extérieure douteuses.

Car l’Amérique de The Cinematic Orchestra, c’est avant tout celle du jazz, de la soul et du folk, celle de Miles Davis et de Lalo Schifrin, de Marvin Gaye et de John Coltrane. Celle, en somme, qu’ont toujours fantasmée les artistes du mythique label britannique Ninja Tune, nourri au jazz et au hip-hop comme à l’ambient et à l’électronica, et dont The Cinematic Orchestra est aujourd’hui l’un des plus fameux représentants.